Dispositions, 1990. Collection Frac Languedoc-Roussillon, Montpellier, France, Photo François Lagarde, © Estate Absalon
Absalon in Boijmans Van Beuningen
Museum Boijmans Van Beuningen
Museumpark 18-20
di t/m zo: 11.00 - 17.00 uur
www.boijmans.nl
SPECIALE AVONDOPENSTELLING: VRIJDAG 10 FEBRUARI VAN 20.00 - 23.00 UUR
Tegen inlevering van entreeticket Art Rotterdam / OBJECT 2012 aan de kassa van Museum Boijmans Van Beuningen: € 2,50 korting op de entreeprijs van € 12,50. (U betaalt € 10,- i.p.v. € 12,50). Max. 1 persoon/kaart. Niet geldig in combinatie met andere kortingen of acties. Geldig tot en met zondag 12 februari 2012.
Absalon
11 februari 2012 - 13 mei 2012
De grote Bodonzaal van Museum Boijmans Van Beuningen staat vanaf deze winter drie maanden lang in het teken van het werk van de Frans-Israelische Absalon (1964-1993), een kunstenaar die op jonge leeftijd overleed en wiens imposante oeuvre onder kenners zeer wordt gewaardeerd, maar die voor het grote publiek nog onbekend is. Zijn werk bestaat uit witte architectonische, geometrische bouwsels en modellen, enkele films, tekeningen en modellen. Het museum toont een selectie uit zijn oeuvre. In zijn kunstwerken verbeeldt hij zijn woede en zijn verlangen naar geborgenheid en veiligheid. Absalon: “In tegenstelling tot een architect of een designer, staat mijn denken vrij van elke vorm van dwang.” De tentoonstelling is een overname van het KW Institute for Contemporary Art in Berlijn dat als eerste een groot overzicht van het werk van Absalon heeft getoond sinds 1994.
50 JAAR GALERIE DELTA
28 januari 2012 - 20 mei 2012
Galeriehouder Hans Sonnenberg runt sinds 1962 zijn galerie in Rotterdam. Museum Boijmans Van Beuningen presenteert een hommage vergezeld van een kleine publicatie: 50 jaar Galerie Delta in Rotterdam.
INTERVENTIE #20, EVELYNE JANSSEN
11 februari 2012 - 12 augustus 2012
in Boijmans Van Beuningen:
In het zogenaamde Klaverblad maakt de Rotterdamse kunstenaar Evelyne Janssen een totaal installatie met haar werken die zij de afgelopen tien jaar heeft gemaakt.
Museum Boijmans Van Beuningen
Museumpark 18-20
di t/m zo: 11.00 - 17.00 uur
www.boijmans.nl
SPECIALE AVONDOPENSTELLING: VRIJDAG 10 FEBRUARI VAN 20.00 - 23.00 UUR
Tegen inlevering van entreeticket Art Rotterdam / OBJECT 2012 aan de kassa van Museum Boijmans Van Beuningen: € 2,50 korting op de entreeprijs van € 12,50. (U betaalt € 10,- i.p.v. € 12,50). Max. 1 persoon/kaart. Niet geldig in combinatie met andere kortingen of acties. Geldig tot en met zondag 12 februari 2012.
Absalon
11 februari 2012 - 13 mei 2012
De grote Bodonzaal van Museum Boijmans Van Beuningen staat vanaf deze winter drie maanden lang in het teken van het werk van de Frans-Israelische Absalon (1964-1993), een kunstenaar die op jonge leeftijd overleed en wiens imposante oeuvre onder kenners zeer wordt gewaardeerd, maar die voor het grote publiek nog onbekend is. Zijn werk bestaat uit witte architectonische, geometrische bouwsels en modellen, enkele films, tekeningen en modellen. Het museum toont een selectie uit zijn oeuvre. In zijn kunstwerken verbeeldt hij zijn woede en zijn verlangen naar geborgenheid en veiligheid. Absalon: “In tegenstelling tot een architect of een designer, staat mijn denken vrij van elke vorm van dwang.” De tentoonstelling is een overname van het KW Institute for Contemporary Art in Berlijn dat als eerste een groot overzicht van het werk van Absalon heeft getoond sinds 1994.
50 JAAR GALERIE DELTA
28 januari 2012 - 20 mei 2012
Galeriehouder Hans Sonnenberg runt sinds 1962 zijn galerie in Rotterdam. Museum Boijmans Van Beuningen presenteert een hommage vergezeld van een kleine publicatie: 50 jaar Galerie Delta in Rotterdam.
INTERVENTIE #20, EVELYNE JANSSEN
11 februari 2012 - 12 augustus 2012
in Boijmans Van Beuningen:
In het zogenaamde Klaverblad maakt de Rotterdamse kunstenaar Evelyne Janssen een totaal installatie met haar werken die zij de afgelopen tien jaar heeft gemaakt.
Dunne & Raby (Anthony Dunne and Fiona Raby), Technological Dreams Series: No. 1, Robots (2007) , Foto: Per Tingleff
Design in Boijmans
Museum Boijmans Van Beuningen
Museumpark 18-20
di t/m zo: 11.00 - 17.00 uur
www.boijmans.nl
SPECIALE AVONDOPENSTELLING: VRIJDAG 10 FEBRUARI VAN 20.00 - 23.00 UUR
Tegen inlevering van entreeticket Art Rotterdam / OBJECT 2012 aan de kassa van Museum Boijmans Van Beuningen: € 2,50 korting op de entreeprijs van € 12,50. (U betaalt € 10,- i.p.v. € 12,50). Max. 1 persoon/kaart. Niet geldig in combinatie met andere kortingen of acties. Geldig tot en met zondag 12 februari 2012.
Binnen het programma ‘Design in Boijmans’ worden bijzondere designtentoonstellingen georganiseerd in het museum. De tentoonstelling ‘Nieuwe energie in design en kunst’, laat verrassende, vreemde en soms onvoorstelbare objecten en sculpturen zien die het begrip duurzame vooruitgang centraal zetten.
Ook de vijftien genomineerde projecten van de prestigieuze Rotterdam designprijs 2011, zijn te zien in een grote overzichtstentoonstelling in het museum. De winnaar van de Rotterdam designprijs 2011 en die van de Premsela Publieksprijs worden op zondag 12 februari bekend gemaakt. Tot die tijd kan men in de tentoonstelling , via een app en via de website designprijs.nl stemmen op een favoriet. Tegelijkertijd is een installatie te zien van kleine textiele weefwerken van de Amerikaanse kunstenaar Sheila Hicks.
Museum Boijmans Van Beuningen
Museumpark 18-20
di t/m zo: 11.00 - 17.00 uur
www.boijmans.nl
SPECIALE AVONDOPENSTELLING: VRIJDAG 10 FEBRUARI VAN 20.00 - 23.00 UUR
Tegen inlevering van entreeticket Art Rotterdam / OBJECT 2012 aan de kassa van Museum Boijmans Van Beuningen: € 2,50 korting op de entreeprijs van € 12,50. (U betaalt € 10,- i.p.v. € 12,50). Max. 1 persoon/kaart. Niet geldig in combinatie met andere kortingen of acties. Geldig tot en met zondag 12 februari 2012.
Binnen het programma ‘Design in Boijmans’ worden bijzondere designtentoonstellingen georganiseerd in het museum. De tentoonstelling ‘Nieuwe energie in design en kunst’, laat verrassende, vreemde en soms onvoorstelbare objecten en sculpturen zien die het begrip duurzame vooruitgang centraal zetten.
Ook de vijftien genomineerde projecten van de prestigieuze Rotterdam designprijs 2011, zijn te zien in een grote overzichtstentoonstelling in het museum. De winnaar van de Rotterdam designprijs 2011 en die van de Premsela Publieksprijs worden op zondag 12 februari bekend gemaakt. Tot die tijd kan men in de tentoonstelling , via een app en via de website designprijs.nl stemmen op een favoriet. Tegelijkertijd is een installatie te zien van kleine textiele weefwerken van de Amerikaanse kunstenaar Sheila Hicks.
Angela Bulloch, Disco Floor_Bootleg: 16, 2002, 16 plastic DMX-modules, Sound Equipment, bootleg sound track, base, DMX controller. Courtesy Genevieve Pesson-Barjou, Fonds National d’Art Contemporain.
Solo tentoonstelling Angela Bulloch in WdW
Witte de With
Witte de Withstraat 50
di t/m zo: 11.00 - 18.00 uur
www.wdw.nl
SPECIALE AVONDOPENSTELLING:
ZATERDAG 11 FEBRUARI: 19.00 - 22.00 UUR
Solo tentoonstelling Angela Bulloch
21 januari 2012 - 8 april 20102
Angela Bulloch gebruikt geluid, muziek, technologie en media-uitingen in haar opvallend interdisciplinaire werk. Ze speelt met de relatie tussen ervaren en waarnemen. Hoe ervaringen van invloed zijn op onze waarneming en wat dit betekent voor onze positie in de wereld en in relatie tot cultuur. Haar werk doet denken aan minimale en conceptuele tradities in de beeldende kunst en verwijst naar literatuur, filmproductie uit de 20e eeuw en digitale media.
Witte de With toont de nieuwe ontwikkelingen binnen haar oeuvre aan de hand van haar recentste werk, waaronder een aantal speciaal voor deze tentoonstelling geproduceerde werken.
Witte de With
Witte de Withstraat 50
di t/m zo: 11.00 - 18.00 uur
www.wdw.nl
SPECIALE AVONDOPENSTELLING:
ZATERDAG 11 FEBRUARI: 19.00 - 22.00 UUR
Solo tentoonstelling Angela Bulloch
21 januari 2012 - 8 april 20102
Angela Bulloch gebruikt geluid, muziek, technologie en media-uitingen in haar opvallend interdisciplinaire werk. Ze speelt met de relatie tussen ervaren en waarnemen. Hoe ervaringen van invloed zijn op onze waarneming en wat dit betekent voor onze positie in de wereld en in relatie tot cultuur. Haar werk doet denken aan minimale en conceptuele tradities in de beeldende kunst en verwijst naar literatuur, filmproductie uit de 20e eeuw en digitale media.
Witte de With toont de nieuwe ontwikkelingen binnen haar oeuvre aan de hand van haar recentste werk, waaronder een aantal speciaal voor deze tentoonstelling geproduceerde werken.
Chuck Close, Zelfportret, 2000, 111-kleur zeefdruk, Brand X Editions, printer (Robert Blanton, Thomas Little), Pace Editions, Inc., New York
Kunsthal Rotterdam: Chuck Close, Prints: Process and Collaboriation
Kunsthal Rotterdam
Museumpark, Westzeedijk 341
di t/m za: 10.00 - 17.00 uur
www.kunsthal.nl
Tegen inlevering van entreeticket Art/Object Rotterdam 2012 aan de kassa van de Kunsthal: 40% korting op de entreeprijs. (U betaalt € 7,50 i.p.v. € 11,-). Max. 1 persoon/kaart. Niet geldig in combinatie met andere kortingen of acties. Geldig tot en met zondag 12 februari 2012.
Chuck Close
Prints: Process and Collaboration
28 januari 2012 - 6 mei 2012
De schilder en fotograaf Chuck Close (1940) is een van de bekendste Amerikaanse hyperrealisten sinds de jaren zeventig. Zijn schilderijen en prints bestaan voornamelijk uit grote close-up portretten waarin hij fotografische kenmerken verwerkt. Zijn werk is esthetisch, grensverleggend en van grote invloed geweest op de generaties na hem. De tentoonstelling ‘Prints: Process and Collaboration’ in de Kunsthal Rotterdam geeft voor het eerst in Nederland met ongeveer 118 werken vanaf 1972 tot nu een uitgebreid overzicht van zijn werk. In samenwerking met diverse teams heeft Close nieuwe druktechnieken ontwikkeld in prints, tapijten en op papier. De tentoonstelling vormt een visueel spektakel waarin Close’s creatieve proces, dat uit verschillende tijdrovende fases en proefdrukken bestaat, van concept tot definitieve versie te zien is.
Kunsthal Rotterdam
Museumpark, Westzeedijk 341
di t/m za: 10.00 - 17.00 uur
www.kunsthal.nl
Tegen inlevering van entreeticket Art/Object Rotterdam 2012 aan de kassa van de Kunsthal: 40% korting op de entreeprijs. (U betaalt € 7,50 i.p.v. € 11,-). Max. 1 persoon/kaart. Niet geldig in combinatie met andere kortingen of acties. Geldig tot en met zondag 12 februari 2012.
Chuck Close
Prints: Process and Collaboration
28 januari 2012 - 6 mei 2012
De schilder en fotograaf Chuck Close (1940) is een van de bekendste Amerikaanse hyperrealisten sinds de jaren zeventig. Zijn schilderijen en prints bestaan voornamelijk uit grote close-up portretten waarin hij fotografische kenmerken verwerkt. Zijn werk is esthetisch, grensverleggend en van grote invloed geweest op de generaties na hem. De tentoonstelling ‘Prints: Process and Collaboration’ in de Kunsthal Rotterdam geeft voor het eerst in Nederland met ongeveer 118 werken vanaf 1972 tot nu een uitgebreid overzicht van zijn werk. In samenwerking met diverse teams heeft Close nieuwe druktechnieken ontwikkeld in prints, tapijten en op papier. De tentoonstelling vormt een visueel spektakel waarin Close’s creatieve proces, dat uit verschillende tijdrovende fases en proefdrukken bestaat, van concept tot definitieve versie te zien is.
David McCabe, Andy Warhol – Chevy Sign, Cobra to Contemporary Collection, Hugo en Carla Brown
Kunsthal Rotterdam: Collecting Warhols World
Kunsthal Rotterdam
Museumpark, Westzeedijk 341
di t/m za: 10.00 - 17.00 uur
www.kunsthal.nl
Tegen inlevering van entreeticket Art/Object Rotterdam 2012 aan de kassa van de Kunsthal: 40% korting op de entreeprijs. (U betaalt € 7,50 i.p.v. € 11,-). Max. 1 persoon/kaart. Niet geldig in combinatie met andere kortingen of acties. Geldig tot en met zondag 12 februari 2012.
Collecting Warhols World
Photographic Works fro the Cobra to Contemporary Collection
4 februari 2012 - 4 maart 2012
De Kunsthal Rotterdam toont beroemde en nog onbekende foto’s die de wereld rondom de legende Warhol en zijn tijd laten zien. Foto’s van Andy Warhol en fotografen om hem heen onder wie David McCabe, Billy Name, Robert Mapplethorpe en Thomas Hoepker geven een karakteristiek tijdsbeeld van de New Yorkse underground scène rondom The Factory in de jaren zestig.
De foto’s zijn afkomstig uit de particuliere collectie ‘From Cobra to Contemporary’ van Hugo en Carla Brown. Deze collectie die bijna duizend werken omvat, varieert van schilderijen van de Cobra beweging tot recent werk van beroemde kunstenaars en aanstormend talent.
Kunsthal Rotterdam
Museumpark, Westzeedijk 341
di t/m za: 10.00 - 17.00 uur
www.kunsthal.nl
Tegen inlevering van entreeticket Art/Object Rotterdam 2012 aan de kassa van de Kunsthal: 40% korting op de entreeprijs. (U betaalt € 7,50 i.p.v. € 11,-). Max. 1 persoon/kaart. Niet geldig in combinatie met andere kortingen of acties. Geldig tot en met zondag 12 februari 2012.
Collecting Warhols World
Photographic Works fro the Cobra to Contemporary Collection
4 februari 2012 - 4 maart 2012
De Kunsthal Rotterdam toont beroemde en nog onbekende foto’s die de wereld rondom de legende Warhol en zijn tijd laten zien. Foto’s van Andy Warhol en fotografen om hem heen onder wie David McCabe, Billy Name, Robert Mapplethorpe en Thomas Hoepker geven een karakteristiek tijdsbeeld van de New Yorkse underground scène rondom The Factory in de jaren zestig.
De foto’s zijn afkomstig uit de particuliere collectie ‘From Cobra to Contemporary’ van Hugo en Carla Brown. Deze collectie die bijna duizend werken omvat, varieert van schilderijen van de Cobra beweging tot recent werk van beroemde kunstenaars en aanstormend talent.
Lizzie Fitch & Ryan Trecartin, The Edge, Skinny, 2008, Mixed Media, 65 x 36 x 36 cm
Lizzie Fitch & Ryan Trecartin in MAMA
MAMA
Witte de With straat 29-31
woe t/m zo: 13.00 - 18.00 uur
www.showroommama.nl
SPECIALE AVONDOPENSTELLING:
ZATERDAG 11 FEBRUARI: 19.00 - 22.00 UUR
Lizzie Fitch & Ryan Tracartin
21 januari 2012 - 11 maart 2012
MAMA presenteert de eerste tentoonstelling van Lizzie Fitch en Ryan Trecartin in Nederland. Lizzie Fitch en Ryan Trecartin werken sinds hun studietijd aan de Rhode Island School of Design aan een gezamenlijke praktijk zonder een vooropgezet eindresultaat na te streven. Hierdoor worden hun werken gekenmerkt door een veelheid aan beeldtalen. Hun productie laat zich niet categoriseren. Een sculptuur is ook een filmset, prop, reliek of decoratie. Een film is een film, maar ook een sociaal netwerk en een platform voor andere kunstwerken. Deze fundamenteel open houding ten opzichte van samenwerking en is één van de belangrijkste grondslagen van hun praktijk.
MAMA
Witte de With straat 29-31
woe t/m zo: 13.00 - 18.00 uur
www.showroommama.nl
SPECIALE AVONDOPENSTELLING:
ZATERDAG 11 FEBRUARI: 19.00 - 22.00 UUR
Lizzie Fitch & Ryan Tracartin
21 januari 2012 - 11 maart 2012
MAMA presenteert de eerste tentoonstelling van Lizzie Fitch en Ryan Trecartin in Nederland. Lizzie Fitch en Ryan Trecartin werken sinds hun studietijd aan de Rhode Island School of Design aan een gezamenlijke praktijk zonder een vooropgezet eindresultaat na te streven. Hierdoor worden hun werken gekenmerkt door een veelheid aan beeldtalen. Hun productie laat zich niet categoriseren. Een sculptuur is ook een filmset, prop, reliek of decoratie. Een film is een film, maar ook een sociaal netwerk en een platform voor andere kunstwerken. Deze fundamenteel open houding ten opzichte van samenwerking en is één van de belangrijkste grondslagen van hun praktijk.
Han Hoogerbrugge, still uit The Painter
Solo tentoonstelling Han Hoogerbrugge in TENT
TENT
Witte de Withstraat 50
di t/m zo: 11.00 - 18.00
www.tentrotterdam.com
SPECIALE AVONDOPENSTELLING:
ZATERDAG 11 FEBRUARI: 19.00 - 22.00 UUR
Solotentoonstelling Han Hoogerbrugge
26 januari 2012 - 18 maart 2012
TENT presenteert de eerste grote solotentoonstelling van Han Hoogerbrugge. Hoogerbrugge tekent al bijna vijftien jaar zijn alter ego, een einzelgänger in zwart pak die met (zwarte) humor de wereld om zich heen beziet. In 2011 was zijn animatie Quatrosopus te zien in het Deens paviljoen op de Biënnale van Venetië. In het najaar van datzelfde jaar verwierf het Stedelijk Museum Amsterdam de animatiegame FLX. Hoogerbrugge publiceert dagelijks een comic op zijn website Pro Stress. Met grote regelmaat zijn de tekeningen en animaties van Hoogerbrugge te zien op festivals, popconcerten, in kranten en magazines. Hoogerbrugge is uitgegroeid tot een prominent voorbeeld van een hedendaagse crossmediale kunstenaarspraktijk, waarin de grenzen tussen virtueel en reëel, tussen droom en nachtmerrie, tussen high en low art, niet bestaan.
TENT
Witte de Withstraat 50
di t/m zo: 11.00 - 18.00
www.tentrotterdam.com
SPECIALE AVONDOPENSTELLING:
ZATERDAG 11 FEBRUARI: 19.00 - 22.00 UUR
Solotentoonstelling Han Hoogerbrugge
26 januari 2012 - 18 maart 2012
TENT presenteert de eerste grote solotentoonstelling van Han Hoogerbrugge. Hoogerbrugge tekent al bijna vijftien jaar zijn alter ego, een einzelgänger in zwart pak die met (zwarte) humor de wereld om zich heen beziet. In 2011 was zijn animatie Quatrosopus te zien in het Deens paviljoen op de Biënnale van Venetië. In het najaar van datzelfde jaar verwierf het Stedelijk Museum Amsterdam de animatiegame FLX. Hoogerbrugge publiceert dagelijks een comic op zijn website Pro Stress. Met grote regelmaat zijn de tekeningen en animaties van Hoogerbrugge te zien op festivals, popconcerten, in kranten en magazines. Hoogerbrugge is uitgegroeid tot een prominent voorbeeld van een hedendaagse crossmediale kunstenaarspraktijk, waarin de grenzen tussen virtueel en reëel, tussen droom en nachtmerrie, tussen high en low art, niet bestaan.
CHANCE from Christian Boltanski is coproduced by Institut français and the Centre national des arts plastiques and received the sponsorship of Citroën
Nederlands Fotomuseum presenteert: Christian Boltanski | CHANCE
Nederlands Fotomuseum
Wilhelminakade 332
Gebouw Las Palmas
www.nederlandsfotomuseum.nl
openingstijden tijden Art & OBJECT Rotterdam:
Woe 8 Feb 10.00 -22.00
Thu 9 Feb 10.00 -18.00
Fri 10 Feb 10.00 -21.00
Sat 11 Feb 11.00 -19.00
Sun 12 Feb 11.00 -19.00
Christian Boltanski | CHANCE
22 januari t/m 26 februari 2012
Van 22 januari tot en met 26 februari 2012 is de installatie CHANCE in het Nederlands Fotomuseum te zien. CHANCE werd in 2011 gemaakt voor het Franse pavil¬joen van de Biënnale van Venetië en toont Boltanski’s fascinatie voor de zwart-wit realiteit van dood en leven. CHANCE is een indrukwekkende zaalvullende installatie die speciaal voor het Nederlands Fotomuseum opnieuw wordt gerealiseerd.
CHANCE vormt de start van het programma ZWART/WIT. Van 2012 tot en met 2014 presenteert het Nederlands Fotomuseum drie bijzondere installaties en twee grote tentoonstellingen rond dit thema. ZWART/WIT is bedacht en uitgewerkt door Anne van der Zwaag en mogelijk gemaakt door een genereuze bijdrage van het Wertheimer Fonds.
Nederlands Fotomuseum
Wilhelminakade 332
Gebouw Las Palmas
www.nederlandsfotomuseum.nl
openingstijden tijden Art & OBJECT Rotterdam:
Woe 8 Feb 10.00 -22.00
Thu 9 Feb 10.00 -18.00
Fri 10 Feb 10.00 -21.00
Sat 11 Feb 11.00 -19.00
Sun 12 Feb 11.00 -19.00
Christian Boltanski | CHANCE
22 januari t/m 26 februari 2012
Van 22 januari tot en met 26 februari 2012 is de installatie CHANCE in het Nederlands Fotomuseum te zien. CHANCE werd in 2011 gemaakt voor het Franse pavil¬joen van de Biënnale van Venetië en toont Boltanski’s fascinatie voor de zwart-wit realiteit van dood en leven. CHANCE is een indrukwekkende zaalvullende installatie die speciaal voor het Nederlands Fotomuseum opnieuw wordt gerealiseerd.
CHANCE vormt de start van het programma ZWART/WIT. Van 2012 tot en met 2014 presenteert het Nederlands Fotomuseum drie bijzondere installaties en twee grote tentoonstellingen rond dit thema. ZWART/WIT is bedacht en uitgewerkt door Anne van der Zwaag en mogelijk gemaakt door een genereuze bijdrage van het Wertheimer Fonds.
Jeroen Eisinga, Springtime, 2010-2011, 35 mm film overgezet op HD video, zwart wit, zonder geluid, duur: 19’ 5”, variabele afmetingen. Courtesy kunstenaar en Galerie Zic Zerp
Jeroen Eisinga-Springtime | Stedelijk Museum Schiedam
Stedelijk Museum Schiedam
Hoogstraat 112 | Schiedam
di t/m zo: 10.00 - 17.00 uur
www.stedelijkmuseumschiedam.nl
Jeroen Eisinga-Springtime
t/m 26 februari 2012
Voor het eerst in meer dan tien jaar is een royale keuze te zien uit Eisinga’s imposante oeuvre van films en filmperformances. De tentoonstelling omvat bovendien de primeur van de nieuwe film Springtime (2010-2011). Hier zien we Eisinga frontaal aan tafel zitten voor een muur vol bijen. Langzaam maar zeker bedekt de zwerm ook hem: man en dier veranderen in één pulserend organisme, in een ritueel dat huivering wekt.
Stedelijk Museum Schiedam
Hoogstraat 112 | Schiedam
di t/m zo: 10.00 - 17.00 uur
www.stedelijkmuseumschiedam.nl
Jeroen Eisinga-Springtime
t/m 26 februari 2012
Voor het eerst in meer dan tien jaar is een royale keuze te zien uit Eisinga’s imposante oeuvre van films en filmperformances. De tentoonstelling omvat bovendien de primeur van de nieuwe film Springtime (2010-2011). Hier zien we Eisinga frontaal aan tafel zitten voor een muur vol bijen. Langzaam maar zeker bedekt de zwerm ook hem: man en dier veranderen in één pulserend organisme, in een ritueel dat huivering wekt.
Nina Yuen, Study for David, 2010-2011, werk op papier. Courtesy kunstenaar en Galerie Juliette Jongma Amsterdam
Nina Yuen-Lucid Dreaming | Stedelijk Museum Schiedam
Stedelijk Museum Schiedam
Hoogstraat 112 | Schiedam
di t/m zo: 10.00 - 17.00 uur
www.stedelijkmuseumschiedam.nl
Unisono 24. Nina Yuen-Lucid Dreaming
t/m 26 februari 2012
Nina Yuen brengt in haar films een dromerige wereld in beeld waarin gedachten en gevoelens voortstromen zoals woorden in een boek. In haar nieuwste film Juanita (2010) geeft Yuen zich over aan de vloed, die niet alleen haar zwarte haar en jurk doordrenkt, maar haar tussen de rotsblokken uitgestrekte lichaam helemaal overspoelt, zelfs overweldigt. Lucid Dreaming is de eerste museale solotentoonstelling van Nina Yuen in Nederland; een presentatie die bij voorbaat als een juweeltje kan worden beschouwd, zo eigenzinnig en fijnzinnig is het werk van deze kunstenaar.
Stedelijk Museum Schiedam
Hoogstraat 112 | Schiedam
di t/m zo: 10.00 - 17.00 uur
www.stedelijkmuseumschiedam.nl
Unisono 24. Nina Yuen-Lucid Dreaming
t/m 26 februari 2012
Nina Yuen brengt in haar films een dromerige wereld in beeld waarin gedachten en gevoelens voortstromen zoals woorden in een boek. In haar nieuwste film Juanita (2010) geeft Yuen zich over aan de vloed, die niet alleen haar zwarte haar en jurk doordrenkt, maar haar tussen de rotsblokken uitgestrekte lichaam helemaal overspoelt, zelfs overweldigt. Lucid Dreaming is de eerste museale solotentoonstelling van Nina Yuen in Nederland; een presentatie die bij voorbaat als een juweeltje kan worden beschouwd, zo eigenzinnig en fijnzinnig is het werk van deze kunstenaar.
Atelier Van Lieshout, Operation, De Kannibaal, Bruikleen: Museum Boijmans Van Beuningen
Atelier Van Lieshout De Kannibaal in Villa Zebra
Villa Zebra
Stieltjesstraat 21
[500 m van de Cruise Terminal]
www.villazebra.nl
Kinderprogramma/workshop
voor kinderen van 7 t/m 12 jaar
Zaterdag 11 en zondag 12 februari:
12.00 - 17.00 uur
Atelier Van Lieshout's De Kannibaal in Villa Zebra
Speciaal voor Villa Zebra stelde Atelier Van Lieshout een tentoonstelling samen onder de titel De Kannibaal. Kunstwerken en graphics dagen kinderen en ook volwassenen uit na te denken over thema’s als consumptie, productie en hergebruik. Alles draait om de vele keuzes die we dagelijks maken.
We kunnen minder eten en vliegen of bijvoorbeeld bestaande dingen hergebruiken. Volgens kunstenaar Joep van Lieshout kunnen we kannibaal worden. Onszelf recyclen dus. Van je haren zijn sokken te maken en van je vlees een hamburger. Dat is even schrikken, maar zijn kunstwerken zetten je wel aan het denken en je komt op bijzondere ideeën.
Villa Zebra is met een entreebewijs van Art/Object Rotterdam gratis te bezoeken.
Villa Zebra
Stieltjesstraat 21
[500 m van de Cruise Terminal]
www.villazebra.nl
Kinderprogramma/workshop
voor kinderen van 7 t/m 12 jaar
Zaterdag 11 en zondag 12 februari:
12.00 - 17.00 uur
Atelier Van Lieshout's De Kannibaal in Villa Zebra
Speciaal voor Villa Zebra stelde Atelier Van Lieshout een tentoonstelling samen onder de titel De Kannibaal. Kunstwerken en graphics dagen kinderen en ook volwassenen uit na te denken over thema’s als consumptie, productie en hergebruik. Alles draait om de vele keuzes die we dagelijks maken.
We kunnen minder eten en vliegen of bijvoorbeeld bestaande dingen hergebruiken. Volgens kunstenaar Joep van Lieshout kunnen we kannibaal worden. Onszelf recyclen dus. Van je haren zijn sokken te maken en van je vlees een hamburger. Dat is even schrikken, maar zijn kunstwerken zetten je wel aan het denken en je komt op bijzondere ideeën.
Villa Zebra is met een entreebewijs van Art/Object Rotterdam gratis te bezoeken.
Dirk Hendrikx, AIR, foto Alain Ruelens
Breekbaar LichaamM
Stichting ToonZaal
Boompjes 60-68
www.stichtingtoonzaal.wordpress.com
Openingstijden:
Do 9 feb: 12.00 - 18.00 uur
Vr 10 feb: 12.00 - 21.00 uur
Za 11 feb: 11.00 - 22.30 uur
Zo 12 feb: 11.00 - 19.00 uur
Za 11 februari: 20.30 - 22.30 uur:
Speciaal avondprogramma i.v.m. Rotterdam Gallery Tour met een performance door Ronald Bal
Breekbaar LichaamM
Aan de Boompjes 60-68 presenteert Stichting ToonZaal de tentoonstelling Breekbaar LichaamM. Een tentoonstelling waarin door Charley Case (BE), Dirk Hendrikx (BE) en Ronald Bal (NL), drie mannelijk beeldend kunstenaars, het menselijk lichaam centraal wordt gesteld en thema’s als dualisme, existentialisme, de verhoudingen mens/natuur en de mens in zijn dagelijkse stadse omgeving aan de orde worden gesteld. Een inspirerende zoektocht naar de fundamenten van ons bestaan, naar spiritualiteit en de rol van ons lichaam in deze digitale tijd.
Stichting ToonZaal
Boompjes 60-68
www.stichtingtoonzaal.wordpress.com
Openingstijden:
Do 9 feb: 12.00 - 18.00 uur
Vr 10 feb: 12.00 - 21.00 uur
Za 11 feb: 11.00 - 22.30 uur
Zo 12 feb: 11.00 - 19.00 uur
Za 11 februari: 20.30 - 22.30 uur:
Speciaal avondprogramma i.v.m. Rotterdam Gallery Tour met een performance door Ronald Bal
Breekbaar LichaamM
Aan de Boompjes 60-68 presenteert Stichting ToonZaal de tentoonstelling Breekbaar LichaamM. Een tentoonstelling waarin door Charley Case (BE), Dirk Hendrikx (BE) en Ronald Bal (NL), drie mannelijk beeldend kunstenaars, het menselijk lichaam centraal wordt gesteld en thema’s als dualisme, existentialisme, de verhoudingen mens/natuur en de mens in zijn dagelijkse stadse omgeving aan de orde worden gesteld. Een inspirerende zoektocht naar de fundamenten van ons bestaan, naar spiritualiteit en de rol van ons lichaam in deze digitale tijd.
Wietse Eeken, Tweeling, 2011, mixed media
Attraction of the Opposites | CUCOSA
CUCOA
Raampoortstraat 16
do t/m zo: 12.00 - 18.00 uur
www.attractionoftheopposites.nl
Speciale openingsavond: do 9 februari:
18.00 - 00.00 uur
Attraction of the opposites
9 februari 2012 - 10 maart 2012
Voor de tweede keer brengt Attraction of the Opposites 10 internationale galeries samen onder één dak in een tentoonstelling. Attraction of the Opposites stelt het lichaam centraal en onderzoekt haar gelaagdheid zoals ze gevormd is door sociale structuren waarmee het wordt geconfronteerd. De expositie onderzoekt concepten zoals individualiteit identiteit en de groep, ervaring versus betekenis.
De tentoonstelling -samengesteld door Kiki Petratou- presenteert nieuw werk van 15 kunstenaars die voornamelijk werkzaam zijn op het gebied van videokunst en installatie.
Deelnemende kunstenaars: Wietse Eeken, Dwight Marica, Alexis Milne, Christina Calbari, Hans van der Ham, Midas Zwaan, Rob van der Hoeven, Tjalling Visser, Marie-Louise Elshout, Harm Weistra, Yasser Ballemans, Joris Kuipers, Katharina D. Martin, Marcel Niehoff, Kavecs Projects (Vana Kostayola & Kostis Stafylakis), Kiki Petratou.
CUCOA
Raampoortstraat 16
do t/m zo: 12.00 - 18.00 uur
www.attractionoftheopposites.nl
Speciale openingsavond: do 9 februari:
18.00 - 00.00 uur
Attraction of the opposites
9 februari 2012 - 10 maart 2012
Voor de tweede keer brengt Attraction of the Opposites 10 internationale galeries samen onder één dak in een tentoonstelling. Attraction of the Opposites stelt het lichaam centraal en onderzoekt haar gelaagdheid zoals ze gevormd is door sociale structuren waarmee het wordt geconfronteerd. De expositie onderzoekt concepten zoals individualiteit identiteit en de groep, ervaring versus betekenis.
De tentoonstelling -samengesteld door Kiki Petratou- presenteert nieuw werk van 15 kunstenaars die voornamelijk werkzaam zijn op het gebied van videokunst en installatie.
Deelnemende kunstenaars: Wietse Eeken, Dwight Marica, Alexis Milne, Christina Calbari, Hans van der Ham, Midas Zwaan, Rob van der Hoeven, Tjalling Visser, Marie-Louise Elshout, Harm Weistra, Yasser Ballemans, Joris Kuipers, Katharina D. Martin, Marcel Niehoff, Kavecs Projects (Vana Kostayola & Kostis Stafylakis), Kiki Petratou.